第359章

就像是映衬出洛伦佐饰演角色的濒临失控。那瞬间被炸开的情绪碎片，飞溅，随后坠落。

腰带不再是束缚，成为了舞台效果本身。

【卧槽！说是刻意安排的我也相信！】

【真的不是安排的吗？比如火鹤那个动作突然用力之类的？】

【这个细腰...好的我闭嘴！】

【火鹤身体的破格露出，在这一秒都不算破格了。】

【珍珠的断裂迸溅，才是真的破格。】

【不可控但是惊艳。】

【太漂亮了。】

两个人却谁也没有因为这个小小的意外事故而分神，他们有足够令舞台继续的肌肉记忆，和想要将其完成得更完美的决心，以及实力的支撑。

“若即若离，是否也算是一种靠近？”

两人贴身转动，继续默契地回旋、转头，冰与火在同一节奏里失控且纠缠着交错。

不需要多余的设计，也没有其他伴舞和舞台故事情节的搭配，他们就是舞台本身。

——《若即若离》的高光片段，并不是这两个。

它主打的是暧昧又模糊的肢体接触，令人欲罢不能，如果跳舞的人恰好是一对cp，毋论性别，又或者都是青春俊俏的艺人，那么视觉冲击增强放大，足够造成令人尖叫的效果了。

可是...

【谁发现了？这个舞台目前的高光片段，其实不是大家想象中的那个。】

【他们两个的表演有自己的想法。】

【不喜欢那种刻意靠肢体接触来让人尖叫的感觉，握住手腕交换身位，和火鹤主导进攻，腰带崩裂的画面我更爱。】

【距离感更容易制造暧昧，因为有留白。】

【说实话，我看到前边说的那两个部分真的尖叫了！明明两个人之间的距离挺大的！】

【对了，说到大...】

密密麻麻的刷屏。

网友们各抒己见，将对双人舞台《若即若离》的议论推至高.潮。

第166章

无数人回去重新回溯，在腰带上的珍珠勾不住原本的搭扣，迸溅而出的时候，火鹤二人的表情。

这原本就是舞台经验积累的结果。

同样，亦是和搭档之间默契与否的呈现。

偏偏火鹤和洛伦佐，都绝对不缺乏这些东西。

那些夜以继日的练习，原本就是冲着以不到一周的时间，交出完美的答卷而拼搏的——火鹤毫无犹豫地完成了精准的“穿臂”动作，化解了所有可能出现的失误。

就像事先排演过无数次一样。

虽然任谁都知道，这毫无可能。

似乎只有零点一秒的错愕，眼神是猛然的一跳，又好像压根没有，火鹤的视线从那些早已消失得无影无踪的珍珠上移开几分，扫过洛伦佐的侧脸。

他没笑。

但那瞬间眉梢低压，胜券在握的眼神，极具攻击性。

而洛伦佐。

表情依旧是极度的冷静。

或许有挑眉的一瞬，在火鹤错愕同步的零点一秒内。这样真正显露默契的时刻，终于在走位图冷冰冰的坐标上，被二人彻底丰满了血骨。

他们不需要重来。

事故处理天衣无缝，如精心编排。

音乐骤停。

歌曲结束。

镜头拉近，定格在两人交错的肩线，与明明距离并不过于暧昧之间，依旧交错的呼吸声不重，却被麦克风忠实地放大，多出几分煽情的力量。

那是一种无声的，却让屏幕前所有的观众，心脏为之一颤的震撼。

【我鸡皮疙瘩都起来了谁懂？】

【真的是十几岁的小孩子吗？这个舞台经验比我的一辈子还丰富。】

【前边的姐妹哈哈哈哈哈】

【火鹤公布三年，归来还是初升高的十四岁（跳级版】

【因为突发事故而不完美的完美舞台！】

全网在反复观看舞台视频的同时，逐渐被攥紧了心脏：无数人cover的这个舞台，永远只具备让人尖叫或者吐槽的能力，却永远无法超越原版。

没有自己的东西，盲目地效仿舞蹈动作制造暧昧，的确像是一种“奶.头乐”，提供了直白而快速的爽感。

但也仅此而已。

可是火鹤和洛伦佐的舞台。

技巧是底色，配合是默契，事故是契机，而故事真正注入了灵魂，是聚光灯下两个少年不属于这个年纪的强强联合与对抗，火焰和冰川的短兵相接。

是那样紧紧依靠彼此间的直觉化解的，令人呼吸骤停的舞台危机。

【你们为什么不能一起表演一辈子？！】