第404章

但是，在这样惊艳的、堪称是化腐朽为神奇的改变，还仅仅只是一个开始。

李思诗可没打算光是用声音去给商澜玉来一场技艺的拉升，而是预计着用灯光、造型、歌舞编排等全方位的配合，给商澜玉这颗乐坛遗珠来一场华丽的蜕变。

于是，在乐音与人声的慢慢淡去之后，舞台中央的灯光偏移了方向，用7：3的比例无声地落在了舞台中央的两个窈窕身影之间。

一红一白，一中式，一西式。

然而奇怪的是，明明无论是红色裙褂还是白色婚纱都本应是反映着喜气和希望的衣装，在眼前这一个舞台上却是始终失却了它们的本意与本义，在那样的红白交融中隐现着苦痛与悲伤。

“梦里梦到醒不来的梦，红线里被软禁的红……”占据了7分比例光线的商澜玉轻声唱出国语版歌词的第一句，她身上的红色亦在光线下变得更加艳红欲滴。

而那些仿佛要滴下来流淌一般的红色，融在后方暗处穿着白色婚纱的人那若有似无的和声里，瞬间就区别开了李思诗专辑原声中的那种浑然天成，继而显出了一种明知无望却又依旧执着的挣扎，如同啼血杜鹃在徒劳无功之中悲切又不甘的悲声，听得人的心都要为之而揪紧窒息。

唱到“得不到的永远在骚动，被偏爱的都有恃无恐”这一句时，那些浮浮沉沉的悲声终于沉沦成了眼前耳边的哀鸣，红得耀眼却又刺目，连带着伴唱的和声都压低了原先柔和温暖的底色，在最热烈的火红里凝结出最冰冷的雪白。

但这一份白又正如粤语版歌词所唱的那般，即使看来再冷酷亦仍然美丽，仿若光影两生的并蒂花，并非只有一生一死一明一灭方才是终局……

而是，两人互为表里，光影更迭，无所谓明暗与正侧，相互依存成为一体，难离难舍难分难解。

尤其是白色玫瑰在接过了主音之后，副歌部分的那一句“甘心垫底，衬你的高贵”——

许多年后，有人历数李思诗与商澜玉的故事起源，无一不都是从这一段相互依存难舍难分的歌舞表演开始：这除了是李思诗和商澜玉第一次公开在人前的合作表演之外，更是她们两人从有缘无分王不见王，到各自有心双王并立地统治日后港城电影界多年“霸权”的开端。

商澜玉在霸权各大电影奖项成功封神之后，早已是自有花名唤作“澜神”；而李思诗这个后来者，则是以别有精彩的传奇履历和超尘脱俗绝无分号的气韵，搭配谨慎自谦的后辈姿态，另有花名定为“思仙”。

在这两人的对手戏里，以往简单的主和配是无法囊括她们之间的火花与激情，只有是从身心到灵魂的震撼，才得是勉强能形容出她与她的对望之中的万分之一点精彩。

因此在后来，世人都将她们的有缘合作，满怀憧憬地合称为“神仙阵容”。

第331章

有着前面的红白玫瑰神仙阵容，后续出场的霍故诚和凌晨，无疑就是成为了“次级”的陪衬。

当然，他们两人大概也是知道自己就是来给前面出场的两位靓女做陪衬的，因此也没有抱着什么争抢c位的心态，全程配合着商澜玉和李思诗的节奏，比起前面有意设计的“光影双生”都更像两个影子……

但不得不说的是，霍故诚和凌晨分段唱起男声和音，是刚好就再在前面两人的合唱上中和了女声主音的飘忽与轻灵，引领这首歌再度到达了一个女声难以抵达的低音区域，使之这首歌的层次感更为丰富、歌声亦愈加饱满动人。

后来在《大城小爱》这部电影和其电影插曲齐齐成为华语经典作品之后，不少脑洞清奇的人参考着李思诗个人演唱会上的这场“官方四角补全”，给在电影中最终潇洒放过男主角也放过自己的“方宁”补了一条后续剧情线：李思诗扮演的女二号方宁在练舞室里目送男主角卫邵军远去之后，套了霍故诚形象的隐藏角色会成为她以后的心灵知己和事业伴侣，两人携手并进、同创辉煌——

而作为导演的程贺生还挺满意这个脑洞的，后来在dvd版本里，还真的在征求了主演们的意见之后，找了个商澜玉所扮演的女主角吕遥在花旗国大街上溜达的镜头素材，然后就给再剪了一个后拍的李思诗和霍故诚的舞台合照海报宣传板穿插其中，用这极其短暂的几秒钟去补完了女二号方宁的“新生”。

亦是因此，在电影结尾里，女主角吕遥和男主角卫邵军因为云霓君的新闻报道，而再度在某家店铺的玻璃橱窗不期而遇时，女主角吕遥的微笑里会透露着“时过境迁”和“好久不见”的希望观感，为原本的开放式结局更添了一份令人回味的温暖。