娱乐圈的边缘艺术家 第341节

只是这是全球巡展，姬法要确保首站巴黎能够打响，能够大家对后面其他站产生期待。

姬法很忙，忙着找人宣传，忙着把陈立安的名声炒作的更大，同时还要忙着科普中国的传统文化。

不然人家怎么知道陈立安这一次的艺术展是什么东西呢。

现代艺术和传统工艺的碰撞，这样矛盾又抽象的东西的确很吸引人。

在欧洲，中国的传统文化一直都挺吸引人的，现在再加上他们熟悉的现代艺术，心里那是好奇地不得了啊。

这其实也是陈立安希望见到的局面，这种大规模的宣传科普，也是一种推广传统文化的手段啊。

陈立安这两天除了在展厅布置之外，还要抽空参加姬法的宣传，媒体杂志的采访几乎每天都有。

现在的一切真的要感谢姬法，换成一般的经理人根本没有这个能力。

陈立安每天都在忙碌，都记不清这四五天里接受多少家媒体杂志的采访了。

不过这样的忙碌收获也很多，在开展当天，来了很多的人。

巴黎的社会名流，艺术爱好者，还有很多的记者也都出现了。

艺术展有一点非常好，那就是没有那么多的人情世故，展览就是展览，不会像是电影首映礼那样搞那么多的环节，还要走红毯之类的。

陈立安和柏清只是在展厅里，等来参观的嘉宾都到了之后，做了一个简单的开场介绍。

“我的国家是一个拥有五千年历史的国家，在漫长的岁月里孕育了很多璀璨的文化艺术，很多文化和艺术发展到今天或许不符合时代的潮流，但是今天你们将会看到现代艺术和传统的完美融合，古代的技艺和现代思想的碰撞！你们将看到一个全新的文明古国！”

陈立安的话说完，展厅里就立马响起热烈的掌声，随后一件件被遮挡住的神神秘秘的展品全被拉下红色的遮挡。

几千年历史文化沉淀出来的工艺和现代艺术思维结合起来的艺术品就全都展现出来了。

漂亮却造型奇异的瓷器此时反射着耀眼的光芒。

多彩的剪纸组合成的画在灯光的照耀下仿佛变成了立体画。

特殊的芦苇画以芦苇那奇特的材质组合成一幅幅犹如油画般厚重的画作。

绚丽多彩的多次扎染出来的团在柔软的布面上组合成一幅风格迥异的画作。

……

一件件艺术品仿佛一朵朵旺盛的花，扎根在传统工艺上开出新时代的花。

今天来的收藏家中有不少都对瓷器感兴趣，陈立安设计的瓷器和中国传统的瓷器区别太大了。

贝尔纳看着面前的一个瓷器，一时间找不到准确的形容词来形容，像是后现代主义的雕塑作品，但是材质却是瓷器，这种魔幻的感觉他一时间有些难以理解。

一件不规则扭曲的曲面，像是一块被子弹击中的绒布，瓷器上细密的裂纹是那样的应景，右面的光芒璀璨，但是配合上奇异的造型，有种珍宝被打碎的感觉。

贝尔纳心里莫名的感觉到一种可惜的情绪，心里对这个作品极为欣赏。

只是站在旁边的王师傅却有些红了脸，他不是很明白这个东西能干嘛，不成器也不是皿，甚至上面的裂纹都后来伪造。

实在是丢老祖宗的脸啊，咱这技术不到家，而且还没做出来好看的器皿，弄的乱七八糟的什么玩意都看不懂！

王师傅微微叹了一口气，要不是部里的安排，要不是听说陈立安是大艺术家，他才不会做出来这种东西呢。

王师傅刚准备转身离开去守着自己做出来的一米多高的大瓶，就听到那个穿着精致西装的男人激动的说了句啥。

只是王师傅一点外语不懂，心里想着估计是骂人的话。如果王师傅能听懂，那就会知道贝尔纳说的那句话是赞叹这件艺术品的精美，还在询问这件作品是否出售。

只不过现在能做翻译的人都不在，王师傅只能摇着头走了。

瓷器很好看，但是吸引那些艺术家的却是剪纸、芦苇画和扎染出来的画。

他们很惊叹这些东西能做出来这么漂亮的画，感觉新世界的大门都被打开了，画画的材料和媒介虽然在现代艺术的发展中一次次被刷新，但是这几种传统工艺做出来的画却更加漂亮更加新颖。

层层叠叠的剪纸，一层层的组合在一起所形成的立体画作在光影的照射下像是把光当成了颜料画出了一幅漂亮的油画。

好几个艺术家围在那些剪纸画的周围，视线变换着角度还会有不同的变化，看的他们都愣住了。

扎染画的周围也围了很多人，看画的很多，但是更多的是看着那几个扎染画师傅现场进行扎染，都在排队等着尝试一下呢。

陈立安特意准备了很多白色的t恤，可以让游客亲自体验，然后带回家纪念。

当然这些t恤是收费的，一件一百美金，扎染不收费！

如果想要师傅亲自给你扎染，不好意思一千美元一次！

当初陈立安定下这个价格的时候，扎染的几位师傅还觉得陈立安太黑心了，这玩意在他们那几块钱就搞定了。

一百美元一件t恤，还一千美元他们帮忙扎染，会有人体验吗？这不是败家子才能干出来事嘛。

只是陈立安当时很坚持，还说他们的技术一百美元都便宜了。

现在看到有这么多人排队，那几位师傅忽然感觉陈立安还是保守了，这些老外这么有钱还这么傻，就应该多少一点钱啊！

年轻人啊，年纪轻轻的怎么胆子这么小呢，就应该多收点钱的！

几位老师傅感觉自己好像错过了几个亿，要知道这些钱他们也有份的啊。

几位老师傅的心痛错失几个亿和震惊老外人傻钱多的时候，陈立安正在一幅芦苇画前和几个欧洲的艺术家们讨论着芦苇画。

芦苇画其实算是非传统材料绘画，只不过材料实在特殊了些局限性很强，创作空间不是很大，受到材料约束的地方很多。

陈立安指着其中一幅芦苇画说道：“在传统的芦苇画中，颜色很单一，就是芦苇的本色，更多的是表现东方写意，但是我觉得芦苇这种材质表现出来的质感和油画的肌理很像，所以才会利用芦苇创作这样的写实风格画。”