第181章

她甚至从来都没怎么重视过那些政治元素的表达。

这从她的电影里几乎没有少数族裔的面孔就可以看出来。

联想到之前艾薇拉被抨击是一个“种族主义人士”，人们不由得想到，艾薇拉难道是为了给自己洗脱这个污名，所以才拍了这部一看就“特别”政治正确的电影？

想到这里，有的人都也没觉得艾薇拉有什么问题，反倒是觉得，是这个世界太逼人了。

艾薇拉一个好好的商业片导演，也非得拍一部这样的作品，来表达一下自己是一个平权人士而非种族主义者。

但有的人，却认为，“艾薇拉变了，竟然也变成了企图用这种死板的政治符号去讨好市场的导演，真让我失望！”

为此，这些失望的人还用社媒当场吐槽，“天哪，艾薇拉·哥特竟然拍了一部全身打满政治符号的电影，失望至极！她这样的天才竟然也会做这种事！就算你们骂我种族主义也无所谓，但是我真看不惯这样的导演！”

下面很多人纷纷好奇道：“真的假的？”

“不是吧，电影内容你看了吗？你先去看看再说。”

除此之外。

还有人讨论着别的，“既然是一部艾薇拉完成政治任务的电影，那我估计，应该会拍得很‘用力’，毕竟要强调政治元素，文艺性可能不会如想象中那样。”

“艾薇拉至今为止就拍过一部文艺片《请以我》，其实我挺想看她拍文艺片的，但是这部短片我估计不会拍得像《请以我》那么让人回味和治愈，这部肯定是完成任务大于艺术性。”

大家虽然都普遍觉得，带着任务去拍电影，等于是给导演上了一层禁锢，戴着镣铐跳舞，无法全然发挥一个导演的实力。

毕竟，要强调的元素太多了，必然会顾此失彼，这是人之常情。

所以，进场的观众们，并没有怀着一颗要看什么“超级佳作”的心态去看这部《燃烧的女孩》的。

他们是怀着一种“就想看看艾薇拉拍的任务片是啥样”的心态去的。

很快，这些人就进场了。

到了现场，虽然这只是一部35分钟的短片，但是观看流程和看那些长篇电影并无区别。

所有人入座后，银幕亮了起来，故事开始缓缓映入人们的眼帘。

短片是对黑人社群的刻画，也是贯穿一个黑人女孩的童年、少女时期以及青年时期的种种经历，有混乱冷漠的单亲家庭，有被霸凌的人际关系，有底层黑人们暴力的生存之道，还有让主人公等了十年的爱人。

几乎涉及了这个沉默寡言、瘦弱却刚烈女孩的所有人生阶段，即使她长大后给自己编织了厚厚的一层茧来保护自己，灵魂却依旧混沌迷茫不堪一击。

直到她重新遇到了爱人，真正认清、认同了自己，终于愿意承认自己是一个同性恋，与内心和解了之后，她才完成了这个自我认同破茧成蝶的过程。

观众在观看的过程中，屡次被这部三言两语描绘却美到破碎的故事所打动。

这是一部很好的作品。

它的镜头语言非常细腻，一看就是大师级别的功力。

短短几个分镜，就把人物内心的跌宕起伏给拍尽了。

这是一部非常好的慰藉心灵之作，它是如此温柔、却又充满了动人的力量。

短短三十五分钟，描绘出了一个在外部和内部多重矛盾冲突下的女孩，是如何长大并学会去爱。

所以，当观众看了半天，深深被这部作品吸引后，他们回过神来却发现……

等等。

好像有什么不对劲的地方。

这短片和黑人有什么关系吗？

这短片和少数族裔有什么关系吗？

这短片和同性恋有什么关系吗？

这短片看起来像是一盘政治正确的标准大餐，可是吃进嘴里，硬是没找到一点和政治正确有关的内容。

艾薇拉讲的根本不是一个鲜血四溅的残酷故事，而是讲一个从相对无言的绝望到充满重整旗鼓的勇气，讲一个女孩内心完成蜕变的故事。

这太出人意料了。

却又……有意思极了。

简直太有意思了！

这电影，是在讽刺观众和当代的意识形态吗？

看到这里，之前那些因为艾薇拉拍这种符号电影而对艾薇拉失望至极的影迷，猛地发现……